Siamo lieti di invitare gli interessati ad unirsi a noi al secondo incontro per proseguire il dialogo sull’analisi dell’attuale situazione
dell’arte contemporanea, questa volta facendo un focus sulla realtà torinese.
E’ preziosa la partecipazione di chiunque senta l’urgenza di confrontarsi artisticamente e cerchi un ambiente consono alla crescita
propria e del gruppo.
Per ulteriori informazioni, si prega di visitare il sito: www.collettivoubique.com
Inoltre si prega di leggere sotto per avere una visione d’insieme del programma.
* per cortesia avvisaci con una e-mail di partecipazione due giorni prima della serata, per consentire una migliore organizzazione.
___________________________________________________
1. Perché incontrarsi
Il secondo appuntamento si svolgerà attorno ad un piccolo lavoro d’indagine che il Collettivo Ubique ha realizzato sul territorio
torinese, in questi ultimi mesi, monitorando “l’intensità creativa” del territorio. La breve indagine mette in risalto un tessuto fecondo e
dinamico, che però pare perdersi in molteplici rivoli, senza giungere ad un positivo riscontro e meritata valorizzazione.
La fertile realtà “produttiva” e “distributiva” dell’arte torinese cozza con il riscontro nazionale ed internazionale, che non percepisce
questa grande ricchezza e qualità. Il numero degli artisti che operano sul territorio urbano pare superare le migliaia di unità. Nel
centro cittadino ci sono oltre 40 gallerie, che coprono quasi tutte le forme espressive, da quelle più contemporanee a quelle più
classiche, dalla pittura rigorosa alle installazioni più originali. C’’è un museo internazionale di arte contemporanea, il Castello di Rivoli,
una storica Galleria d’Arte Moderna, due Pinacoteche (la Galleria Sabauda e quella dell’Accademia Albertina), fondazioni private (tra le
più note la Sandretto Re Rebaudengo e la Merz) e tantissimi spazi espositivi.
L’incontro delle serata sarà un’occasione per dialogare su queste complessità e sulle possibili migliorie, problemi, potenzialità …
Il Collettivo Ubique desidera attivarsi per dare occasioni al gruppo, e a chi ne vuole fare parte, di affrontare temi e opportunità di
confronto sull’arte contemporanea e sulla sua storia.
___________________________________________________
2. Scheda informativa
Venerdì 12 Febbraio 2010
(il programma è indicativo e potrà subire variazioni)
21,00 apertura della sera.
21,15 Presentazione della breve indagine sul territorio torinese.
21,30 discussione sull’indagine della realtà torinese.
___________________________________________________
3. Come partecipare
Mandaci una e-mail info@colletivoubique.com due giorni prima la serata
__________________________________________________
Interno Collettivo Ubique
Via Vigone, 45
Torino
Per ulteriori informazioni visita il sito www.collettivoubique.com
SATURA Associazione Culturale
Piazza Stella 5/1, 16123 Genova.tel/fax: 010.246.82.84 // 010.66.29.17
Cell. 335. 622.38.36 E-mail: info@satura.it http// www.satura.it
COMUNICATO STAMPA
VENERDI’ 29 GENNAIO ORE 18:00
Presentazione presso SATURA dei nuovi corsi relativi all’anno 2010
Laboratorio Teatrale.
Scrittura Creativa. docente Renato Di Lorenzo.
Impariamo ad usare il PC. docente Corrado Napoli.
Internet&Arte. docente Corrado Napoli.
Il Linguaggio Astratto. docente Pier Giulio Bonifacio.
Scuola di Musica.
Una raffica di domande sul contributo volontario e sul ruolo dei genitori a scuola: ecco la reazione più immediata all’incontro “Bilancio delle scuole: tutto quello che avresti voluto sapere…” che gli esperti dell’A.Ge. Toscana hanno tenuto ad Arezzo in collaborazione con la Consulta Provinciale dei Genitori.
”I genitori non hanno chiaro che il contributo è volontario –afferma Rita Manzani Di Goro, presidente dell’associazione genitori A.Ge. Toscana- inoltre le famiglie hanno diritto di sapere come vengono utilizzati i loro soldi. Il suggerimento che abbiamo dato e che molti presidenti dei Consigli d’istituto hanno accolto con favore è stato quello di deliberare i criteri di utilizzo del contributo volontario, finalizzandolo alle attività didattiche. In questo modo i genitori contribuiscono volentieri a tutto vantaggio della qualità dell’offerta formativa”.
Per rispondere alle tante richieste giunte dalle varie province della Toscana sono stati organizzati due nuovi incontri su “Il Bilancio delle Scuole visto dai genitori” a PISTOIA presso l’IPSIA “A. Pacinotti”, Corso A. Gramsci 71, martedì 2 febbraio dalle ore 17 alle ore 19 e a FIRENZE presso l’I.T.T. “Marco Polo”, Via S. Bartolo a Cintoia 19/a, venerdì 5 febbraio dalle ore 17 alle ore 19, nel corso dei quali saranno distribuiti materiali informativi.
L’A.Ge. Toscana mette inoltre a disposizione un servizio gratuito di consulenza, cui si può accedere inviando un quesito ad agetoscana@age.it, e la guida al Programma annuale 2010 pubblicata sul sito www.agetoscana.it nella rubrica Speciale Bilancio delle scuole.
agetoscana@age.it
www.agetoscana.it
328 8424375
MOSTRA PITTORICA DEL MAESTRO RINALDO GELENG
E
IX EDIZIONE DEL PREMIO “2 PALLE IN CARRIERA”
Il 31 gennaio 2010, alle ore 19.00, presso le sale di Canova, Piazza del Popolo, 16, promossa dall’Associazione Diletta Vittoria, presieduta da Enrico Todi, si svolgerà la mostra “DONNA, TUTTO SI FA PER TE”, esposizione di 15 opere del compianto maestro Rinaldo Geleng, realizzate con tecniche diverse e dedicate al linguaggio gestuale femminile.
Il maestro Geleng, ritrattista e illustratore di fama internazionale, è stato tra l’altro collaboratore di Federico Fellini e autore del ritratto di Papa Giovanni Paolo II.
Nell’ambito di questa mostra dedicata alla donna, in questa società ancora troppo declinata al maschile, la Signora Tiziana Todi, selezionatrice unica ed insindacabile, assegnerà il IX premio “Due Palle in Carriera”, dedicato a donne che nella loro vita e nella loro carriera hanno dimostrato alto valore culturale, professionale ed umanitario ed abbiano così meritato quell’appellativo tipicamente romano: “quella è una gran donna, je mancano solo le palle!”
Il premio, consistente in un artistico gioiello realizzato e firmato dal maestro orafo cesellatore Andrea Mortet, verrà conferito a Barbara Saltamartini, Erminia Manfredi, Angela Rosicarelli, Alice Mistichella, Marilina Serrentino e Nadia Crescenzi.
La piacevole cerimonia sarà vivacizzata dalla partecipazione dell’accademico trilussiano Renato Merlini, che dedicherà alle premiate dei simpatici sonetti.
Ingresso su invito
Ufficio Stampa: Maria Alessandra Scuderi mariaalessandra@montitv.it – 339/6817939
Tiziano Macciocca press@galleriavittoria.com
INFO: Galleria Vittoria – Via Margutta, 103 – 00187 – ROMA – Tel. 06.36001878 – tizianatodi@libero.it
Sabato 24 e domenica 25 aprile p.v. nella suggestiva cornice settecentesca dei Musei Mazzucchelli – a Ciliverghe di Mazzano, in provincia di Brescia – si terrà il primo grande evento interamente dedicato alle discipline del benessere dell’uomo attraverso la creatività.
Due giornate aperte al pubblico, alla scoperta delle dottrine psicologiche e olistiche, che possono concorrere a una maggiore consapevolezza del Sé e al conseguente accrescimento del benessere psicofisico, attraverso la presentazione delle attività di diversi istituti internazionali coinvolti, oltre ad alcuni momenti di laboratorio, workshop e convegni.
Non è certo un caso che questo appuntamento si svolga proprio presso la sede della Fondazione Giacomini Meo Fiorot che ospita i Musei, in quanto tra i suoi soci fondatori figura Carmen Meo Fiorot, pioniera in Italia delle neuroscienze tra creatività e dinamica mentale, promotrice fin dagli anni Settanta di una metodologia di educazione mediante la libera creatività che ha illustrato in diverse università americane, tenuta presente nei diversi progetti proposti dalla direzione artistica e didattica dei Musei in questi anni e a cui sarà dedicata una prima sessione seminariale sabato 24 aprile alle ore 15 con alcuni interventi illustri.
Osteopatia, counseling, riflessologia, costellazioni famigliari, dinamica del benessere, creatività, yoga, naturopatia, medicina ayurvedica, cristalloterapia, musicoterapia, arteterapia, biodanza, programmazione neurolinguistica, psicodramma solistico, sono queste alcune delle pratiche che si andranno ad indagare attraverso conferenze, presentazioni, laboratori e dimostrazioni pratiche, che per due giorni animeranno le splendide sale e gallerie della sede neopalladiana.
Qui di seguito il programma dettagliato dell’appuntamento, promosso dalla Fondazione Giacomini Meo Fiorot, dall’Université Jean Monnet, dall’Accademia Europea CRS Idea; con il contributo e il patrocinio delle Università degli Studi di Firenze, Padova, Siena e Urbino; in collaborazione con Yoga Pietro Saleri, Accademia di Kriya Yoga di Lisetta Landoni, Associazione culturale Lux Vivens – Suoni di luce vivente e grazie al sostegno di Wasabi.
WORKSHOP E LABORATORI PRATICO-ESPERIENZIALI
• sabato 24 e domenica 25 aprile (sala delle colonne)
10.00 – 11.00 Il respiro che guarisce
11.30 – 13.00 Dinamica mentale
14.30 – 16.00 Il suono che cura
16.30 – 18.00 Dinamica mentale
18.30 – 20.00 Canto Libero
• sabato 24 aprile (sala workshop e cortile esterno)
11.00 – 11.45 Hata Yoga Pietro Saleri
12.00 – 12.45 Carezze danzanti.
Attività guidate in un percorso che va dallo sguardo, al tocco, al movimento libero nello spazio. Il workshop prevede un lavoro singolo, in coppia, a tre e coreutico.
dott.ssa A. Mondini, dott.ssa C. Pagani da Fashion Dance School Ballet & W.S. Educational Center
14.00 – 14.45 Costellazioni familiari e sistemiche
dott.ssa M. Cavallo
14.00 – 14.45 Yoga
15.00 – 15.45 Gioco bimbo & mamma, A. Martini
16.00 – 16.45 Body Music.
Esplorazioni guidate e improvvisazioni sulla consapevolezza cinestatica, sull’intenzione del movimento e il collegamento corpo-tempo/ritmo. L’uso di discorsi ritmici e di repertorio musicale rappresenterà il punto di partenza per l’improvvisazione e per il movimento.
dott.ssa G.Ferrari, dott. L. Xodo da Scuola di Musicoterapia G. Ferrari, Padova
17.00 – 17.45 Laboratorio di Arteterapia da Fashion Dance School Ballet & W.S. Educational Center, A. Martini
18.00 – 18.45 La danza degli alberi
Percorso che indaga l’espressività corporea in relazione agli elementi primari della natura quali l’aria, l’acqua, la terra, il vento. L’attività prevede un lavoro singolo che in coppia con utilizzo di stoffe. Si consiglia abbigliamento comodo, calze di cotone e un quaderno.
dott.ssa A.Mondini, Fashion Dance School Ballet & W.S. Educational Center
19.00 – 19.45 Yoga
• domenica 25 aprile (sala workshop e cortile esterno)
10.00 – 10.45 Yoga
10.00 – 10.45 Danza Sufi (rappresentazione visiva)
11.00 – 11.45 – Vibration Metaphysical Dance Meditation.
Il suono per entrare in contatto con l’energia dei chakra e la danza per esplorarne le funzioni, le atmosfere, le qualità. Coinvolge dal primo al quarto chakra, passando dai suoni alle sensazioni, dalle sensazioni al movimento.
Deepti Canfora da Metaphysical Dance Academy, Milano
12.00 – 12.45 Trame variopinte.
Costruzione di un inedito mandala colletivo. Ogni partecipante costruisce attraverso l’utilizzo di un proprio frammento di filo/tessuto, l’elaborazione di una immagine di Sè che intreccia e incontra l’Altro.
12.00 – 12.45 Danza Sufi (rappresentazione visiva)
14.00 – 14.45 Cori, dott.ssa G.Ferrari, dott. L. Xodo da Scuola di Musicoterapia G. Ferrari, Padova
15.00 – 15.45 Yoga classico tra colore e movimento da Accademia di Kriya Yoga di Lisetta Landoni, Milano
16.00 – 16.45 Humming Metaphysical Dance Meditation.
Il suono per entrare in contatto con l’energia dei chakra e la danza per esplorarne le funzioni, le atmosfere, le qualità. Coinvolge dal primo al quarto chakra, passando dai suoni alle sensazioni, dalle sensazioni al movimento.
Deepti Canfora da Metaphysical Dance Academy, Milano
17.00 – 17.45 Il suono che io sono – Conoscersi e riconoscersi.
Un momento per ascoltare e ascoltarsi, conoscere e riconoscersi, nell’intento di costruire un contesto nel quale potersi sentire contemporaneamente individuo e parte di un gruppo.
S. Cavatorta da Istituto MEME, Modena
18.00 – 18.45 Hata Yoga Pietro Saleri
CONVEGNI E CONFERENZE
♦ sabato 24 aprile (sala conferenze)
Convegno: Carmen Meo Fiorot. Antesignana delle neuroscienze tra creatività e dinamica mentale, promotrice delle discipline del benessere
15.00 – Apertura dei lavori e saluto delle autorità, prologo e moderatore prof. S.S. Acquaviva
15.20 – prof. G. Meo – Fondamenti psicopedagogici nel pensiero, nell’azione e nell’opera di Carmen
15.40 – dott. M. Andriola – L’uso della Creatività come mezzo psico-terapeutico nel lavoro di Carmen
16.00 – prof. A. Frandi – La metologia di Carmen nella conduzione dei corsi di Dinamica Mentale Base
16,20 – prof. A. Papisca – Diritto all’autorealizzazione come diritto umano
16,40 – prof. L. Alfieri – Filosofia del diritto e il diritto di essere felici
17,00 – prof.ssa L. Battaglia – Il mio ricordo di Carmen
17,20 – prof. ssa E. Macola – Esperimento di pittura nel Centro di Creatività di Loreggia
17,40 – Testimonianze di vita e d’amore: lettura di alcune lettere indirizzate a Carmen (Presentatore: Prof. D. Fiorot, Lettore: G. Mandruzzato);
18,00 – Interventi liberi
♦ domenica 25 aprile (sala conferenze)
Convegno: Evoluzione e filosofia della mente. Tra creatività e intelligenza artificiale
10.00 – prof. E. Boncinelli – Evoluzione cerebrale: il futuro dell’umanità
10.20 – prof. G. Vallortigara – Abilità cognitive e mentali, uno studio comparato
10.40 – prof. J. Annese – Il caso H.M. Sviluppi recenti per le neuroscienze
11.00 – prof. G. Rizzolatti – Neuroni specchio: lo stato dell’arte, prospettive e novità
11.20 – dott. M.G. Fiore – Ontogenesi del sistema nervoso centrale e il ruolo dei geni
11.40 – dott. S. Magherini – Uno studio comparato del sistema nervoso centrale
12.00 – prof. F. Fabbro – Dominanza degli emisferi cerebrali e creatività
12.20 – prof. M. Gori – Intelligenza Artificiale e creatività lo stato dell’arte
12.40 – prof. G. Giorello – Mente tra filosofia e scienza
13.00 – prof. V. Serino, prof. B. Chiarelli e prof. F. Palma presentano la rivista “Antropologia e benessere”
moderatore prof. E. Boncinelli
♦ domenica 25 aprile (sala conferenze)
Ciclo di conferenze
14.30 – 15.30 Tutto quanto è (Silvana Editoriale), presentazione del Libro d’Artista di Gisella Meo
15.40 – 16.00 dott. C. Ingrami da istituto MEME, Milano- Counselling e psicotecnologie
16.10 – 17.00 L. Landoni, da Accademia di Kriya Yoga, Milano– Yoga oggi
17.10 – 17.30 N. Petti da Scuola di Naturopatia, Bari- Pars pro toto principi di medicina olistica
17.40 – 18.00 E. Occhipinti da IFE, Milano – La malattia psicosomatica
18.10 – 18.30 C. Santoro da ISMAC, Avellino – La salute possibile
18.40 – 19.00 Holez – Medicina biologica
19.10 – 19.30 L. Ciullo, M. Sbarbaro da Istituto Europeo Medicina Osteopatica, Como/Genova/Selargius – Sindromi posturali e verifica strumentale dei risultati al trattamento osteopatico
*Ingresso: 7,00 euro comprensivo di partecipazione agli workshop collettivi e ai laboratori (su prenotazione e fino ad esaurimento posti).
Il programma è in corso di definizione e potrà subire variazioni.
Opere di:
Gian Vittorio Plazzogna
dal 30 gennaio al 27 febbraio 2010
Spazio Paraggi, Via Pescatori 23 – Treviso
A cura di:
Valerio Dehò
Organizzata da:
Plazzognadesign
In collaborazione con:
Spazio Paraggi
Orari di apertura:
da mercoledì a venerdì, dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 16.00 alle 19.30
sabato dalle 16.00 alle 19.30
INAUGURAZIONE sabato 30 gennaio alle 18.00 presso Spazio Paraggi di Treviso
Perché una persona brava e affermata nel proprio lavoro, si consente degli sconfinamenti? Dico “si consente” perché, in effetti, si tratta proprio di concedersi qualcosa. I professionisti tendono sempre a “restare sul pezzo” anche a tempo scaduto, si lavora sempre, anche quando nulla lo farebbe sembrare.
Così accade a Gian Vittorio Plazzogna il quale creativo lo è da sempre, architetto e designer più che conosciuto, non deve dimostrare altro, eppure…eppure la capacità e la voglia di rimettersi in gioco da qualche altra parte, di sconfinare un attimo in qualcosa che è vicino al design, che gli è parente, lo spinge sempre a cercare altre strade. L’arte è alla fine a portata di mano e allora perché non provarci, con ironia, ma anche con un intero patrimonio d’esperienza e di capacità a inventare sempre qualcosa di nuovo. Quindi le sue opere d’arte nascono all’intersezione di una volontà di uscire dalla professionalità svolta e acquisita e dall’altro dall’avere davanti un territorio di sperimentazione pressoché infinito e anche libero da ogni problema di committenza.
Nascono così vari lavori che grosso modo vanno da dei veri e propri ritratti o a delle evoluzioni del ritratto in forme e personaggi stilizzati, dall’altro a inventare una spassosa galleria di animali da compagnia, che non potevano non prendere le fattezze di cani. Sul primo versante la vocazione all’ironia di Plazzogna, l’irresistibile tentazione a sorridere e far sorridere, prende i lineamenti di una ricostruzione a grandi linee di personalità reali fino alla creazione di vere e proprie maschere. Se l’elemento principale è la carta/cartone piegata, tagliata, sagomata, resa duttile come fosse terracotta, il gioco consiste proprio nella combinatoria del rapporto forme-caratteri. Si tratta di far emergere non tanto l’opera ma una sorta di serialità, un linguaggio, qualcosa che costituisca da un lato una galleria di personaggi, dall’altro che ne rifletta non solo l’impostazione comune ma anche lo spirito unificante. Gian Vittorio Plazzogna sembra proprio cercare non solo un divertissement barocco, ma sa di creare una serie di occasioni per poter riflettere sui caratteri umani, sui tic che ci affliggono, sulla scomposizione delle psicologie in elementi semplici ma caratterizzanti.
Appuntamento il 26 gennaio a Brescia per scoprire tutti i benefici per il business aziendale
in tema di VoIP e “convergenza delle reti”
Milano, 14 gennaio 2010 – Il VoIP sta ormai spingendo a un vero e proprio “ricambio generazionale” nelle comunicazioni, a tal punto che, la stessa legge finanziaria recita che “le pubbliche amministrazioni centrali sono tenute ad utilizzare i servizi Voce tramite Protocollo Internet (VoIP)”.
Proprio per l’attualità e l’importanza del tema, Soiel International ha organizzato un seminario gratuito che si terrà a Brescia il 26 gennaio presso il Novotel Brescia 2, in via Pietro Nenni 22, a partire dalle ore 9.00.
La tecnologia VoIP permette di disporre di un sistema di comunicazione più economico e apre nuovi scenari per la realizzazione di soluzioni evolute a supporto del business d’impresa, migliorando l’efficienza dei processi aziendali e dei servizi ai clienti.
Il seminario, a partecipazione del tutto gratuita, si rivolge non solo agli operatori delle telecomunicazioni delle piccole, medie e grandi aziende pubbliche e private, ma anche alle figure professionali che indirizzano gli investimenti all’interno delle aziende.
Il seminario, che fotografa lo stato dell’arte sul tema della convergenza coniugando aspetti tecnici e applicativi con le tendenze del mercato, si articola in un intervento di apertura che delinea gli scenari di mercato e i passi salienti della convergenza delle reti e dell’integrazione dei servizi in atto; segue un’ampia relazione sugli aspetti tecnologici e applicativi del VoIP e una DEMO LIVE allestita in sala con un mini sistema VoIP per toccare con mano le grandi potenzialità della comunicazione voce su IP.
Inoltre, è prevista una tavola rotonda con alcuni protagonisti dell’offerta, che sottolineano concretamente le opportunità proposte dalle soluzioni VoIP nei più diversi contesti aziendali.
Cos’è il VoIP?
Cosa si intende per Convergenza?
Come si realizza un sistema di comunicazione su IP?
Quali requisiti devono essere garantiti per il corretto funzionamento di un sistema VoIP?
Quali protocolli si utilizzano?
Queste sono alcune delle domande a cui vuole dare risposta il seminario, con particolare attenzione all’analisi dei vantaggi e delle opportunità di business che derivano dall’implementazione della tecnologia VoIP all’interno dell’azienda.
Il programma dettagliato del seminario è consultabile ai link:
www.soiel.it/documenti/voipbrescia.pdf
Per iscriversi subito:
http://www.soiel.it/eventi/voip/adesione_br.html
Per ulteriori informazioni e per iscriversi contattare la responsabile della manifestazione:
Mara Barbero -Tel. 02 26148855 – e-mail: mara.barbero@soiel.it
etichetta: Fenergonde Records
distribuzione digitale: Wondermark
data di uscita: 5 febbraio
Rock è la parola chiave della musica di Samuel Holkins, fronzoli e nomi strani non fanno parte di questo nuovo progetto che nasce solo attraverso l’uso “di pelli e corde”.
“Falsa la Verità”: questo il titolo del cd che esprime il dissenso di un mondo al contrario.
Samuel mette in discussione ciò che ci circonda: la repressione dettata dai mass-media, condannando l’uso morboso della tecnologia che ha sopraffatto l’uomo, le false amicizie e le brutte storie di tutti i giorni.
Ma non solo questo: l’ep è un concentrato di emotività tradotta in musica.
I brani sono sorretti da una base ritmica(batteria e basso) dettata da Jump e Vince che non risparmiano di dare corpo ad ogni brano dove la chitarra di Gianluca e la voce di Samuel si fondono perfettamente dando anima al testo.
L’Associazione Culturale Arscenica di Sergio Annovi, in collaborazione con il Comune di Sassuolo e l’Assessorato alla Cultura sono lieti di presentare L’impero degli oggetti, mostra bipersonale di Francesco De Molfetta e Matteo Negri che inaugurerà Sabato 23 Gennaio alle
ore 18,00.
All’interno degli spazi della Paggeria Arte, storica sede sassolese di importanti mostre ed eventi legati all’ arte contemporanea, saranno esposte le opere dei due giovani scultori milanesi.
Per l’occasione Francesco De Molfetta e Matteo Negri esporranno un ventina di opere facenti parte della loro più recente produzione artistica. In questi nuovi lavori entrambi gli artisti operano una sorta di defunzionalizzazione dell’oggetto che, privato appunto della sua funzione primaria, assume molteplici sfumature concettuali legate ad un unico comune denominatore: l’ironia.
Nelle opere di Francesco De Molfetta (Milano 1979) lo spazio diventa una sorta di scenografia dove gli oggetti e le sculture sono protagonisti di scene che possono essere lette talvolta come vignette umoristiche, altre come rappresentazioni teatrali.
De Molfetta mette in scena una serie di opere concettuali dove realtà e finzione si confondono senza soluzione di continuità; le sue sculture assomigliano infatti a dei ready made recuperati nel patrimonio dell’immaginario collettivo: allarmanti icone del contemporaneo, oggetti e stereotipi del consumismo più spietato, oggetti più comuni ai quali è stata tolta la loro originaria funzione. Il giovane artista milanese li isola dal loro contesto e li obbliga a mutare il proprio concetto di verità, costringendo il pensiero ad andare oltre e a rinunciare ad ogni stabile certezza. Si tratta di microcosmi che generano un sentimento di spaesamento, un mix di estraneità e familiarità, che si risolve infine in una comicità affascinante e al contempo ironica.
Nella sua ricerca plastica Matteo Negri (Milano 1982) utilizza tecniche artigianali e attribuisce una particolare attenzione alla manualità come possibilità di ricerca e di scoperta.
Anche la scelta dei materiali è molto importante: nella serie delle mine, realizzate in ceramica smaltata, è evidente il contrasto tra la tipologia dell’oggetto e il materiale scelto; la mina stessa, strumento di distruzione, subisce la violenza e il rischio di frantumarsi per la fragilità della ceramica con la quale è realizzata.
Altrettanta ironia pervade anche la serie L’Ego: i famosi mattoni da costruzione sono qui snaturati, privati della capacità di espletare la funzione per cui sono creati: non c’è più possibilità di costruire, i lego in resina si presentano come oggetti fini a se stessi, di cui si può solo apprezzare l’aspetto cromatico e formale. Da giochi per bambini diventano giochi per adulti, opere d’arte nelle quali riconoscere parte della nostra infanzia.
lunedì 25 gennaio 2010, ore 17.30
MILANO, Circolo della Stampa, corso Venezia 16
In occasione della pubblicazione del libro di Paolo Pillitteri, Non è vero ma ci credo. Immagini, simulacri, inganni, si terrà un dibattito in cui interverranno, oltre all’Autore, Fedele Confalonieri (Presidente di Mediaset), Vittorio Feltri (direttore de “il Giornale”), Bob Krieger (fotografo), Paolo Romani (Viceministro alle Comunicazioni) e Sergio Zavoli (Presidente Vigilanza Rai). Modererà Marco Alfieri (giornalista de “Il Sole 24Ore).
Scarica l’invito (pdf 150 KB).
Drago Artecontemporanea (1)
VGI-Villaggio Globale International (1)
birollo (1)
Riserva Naturale Speciale Sacro Monte Calvario di Domodossola (1)
FAURE (1)
Ultimi Commenti agli articoli