DEGUSTAZIONE: MARSALA…FASCINO SENZA TEMPO!!!!

Carissimi,

l’Associazione Italiana Sommelier Delegazione di Teramo
desidera portarvi a conoscenza della prima degustazione di sezione dell’anno 2010!!
L’anno scorso aveva riscontrato un grande interesse la degustazione
di fine Gennaio 2009 sugli Eiswein…gelide emozioni!

Quest’anno proponiamo….il fascino senza tempo….con il famoso ……Marsala!!!
La serata sarà guidata dal tecnico dell’azienda Duca Salaparuta (Florio)
Relazione e degustazione guidata di 4 differenti tipologie di Marsala.

* Terre Arse, marsala riserva vergine, vendemmia 1999 (bottiglia da 500 ml)
* Baglio Florio, marsala riserva vergine, vendemmia 1997 (bottiglia da 500 ml)
* Targa Riserva 1840, marsala superiore riserva semisecco, vendemmia 1999 (bottiglia da 500 ml)
* Donna Franca, marsala superiore riserva semisecco, invecchiato 15 anni in legno (bottiglia da 500 ml)

GIOVEDI 4 FEBBRAIO 2010 ORE 20.30
“HOTEL IL PARCO SUL MARE”
Via Vascello Tortoreto (TE)

PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
Costo di partecipazione: 18,00 euro;
Soci AIS: 15,00
Posti disponibili: 40!
PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
telefonare al n.: 085-4503074
(dalle ore 15.00 alle ore 19.00)
MAX 40 POSTI

Vi aspettiamo numerosi…..come sempre!!!!
Sarà un’esperienza ……..”caliente” ;-)

Dal 13 al 20 febbraio Palazzo Margutta presenta “Realtà diverse”, preziosa collettiva per riflettere sulle differenze proposte da ciascun artista

Roma, 13 febbraio 2009 – Un confronto fra autori di linguaggi diversi e pubblico per riflettere insieme su alcuni aspetti significativi delle varie tendenze artistiche. Questo il leit-motiv della mostra collettiva “Realtà diverse”, organizzata dalla Galleria “Il Mondo dell’Arte”, in programma a Palazzo Margutta (Via Margutta, 55) dal 13 al 20 febbraio prossimi (ingresso gratuito). L’evento, che è uno degli incontri fissi nel calendario della nota Galleria, mira a sviluppare una coscienza critica che permetta allo spettatore di riconoscere le “differenze” più che le “somiglianze” presenti nella visione della realtà propria di ciascun artista. L’appuntamento per il vernissage è fissato per sabato 13 febbraio 2010 dalle 18.30 alle 22.00.
A selezionare i sei pittori che prenderanno parte alla kermesse, tutti caratterizzati da stili vari e da estrazioni socio-culturali e tecniche diverse, il Maestro Elvino Echeoni, direttore artistico della celebre Galleria, che – da anni – propone nella sede espositiva di Via Margutta artisti professionisti, Maestri che hanno portato l’arte italiana nel mondo.
A prendere parte a questo piacevole scambio artistico: Claudio Bellino, Nera D’Auto, Valeria De Bustis (Figarola), Gaia Intaglietta (Gaia Macchina), Elzbieta Krasinska (Elkra), Girolamo Lania.

Claudio Bellino muove i suoi primi passi artistici da giovanissimo. Particolarmente attratto dall’astrattismo, riprende a dipingere dopo gli studi artistici. I disegni a carboncino – che rappresentano soggetti destrutturati con una propria essenzialità corporea e l’utilizzo di tecniche miste con colori acrilici, pastelli a olio, tempere e vernici, lavorati con utensili di sua creazione – caratterizzano questo periodo. Nel 2009 nasce il progetto “The Happiness Diaries“, una serie di lavori che sono il risultato delle sensazioni quotidiane in cui la ricerca estetica sfocia nell’utilizzo della tecnica mista e che mettono in atto una romantica rivoluzione: “L’uomo raccolto dai fiori”. “L’espressionista astratto” – secondo l’artista – “è un poeta che cerca di rappresentare gli oggetti o le sensazioni esulando dalle forme e traducendo idee”.

Nera D’Auto, fin da piccola, è interessata a combinare il caleidoscopio di colori che scopre nella bottega da sarto del padre tra ritagli di stoffe e mescolanze di quelle sfumature che, più tardi, avrebbero fatto parte della sua espressione artistica. Il suo mondo misterioso emerge dal magma primordiale e vi torna dopo aver espresso – attraverso una figura, un segno graffiato e, ultimamente, la materia virtuale presente nello spazio-suono – il divenire di un attimo. Nei suoi quadri atomi di materia, colori-caratteri ma anche grumi scavati e graffiati in funzione di nuance, che servono a far emergere un tratto o solamente il bianco della tela che rivendica di esserci. Oggi l’artista si cimenta in opere in cui il vuoto dato dalle bolle si armonizza con uno spessore materico, che si infittisce a seconda degli elementi colori e dà vita al combinarsi di un insieme che è momento in divenire.

Valeria De Bustis in arte Figarola comunica direttamente l’intimità di una sensazione, una gioia emotiva, uno stato d’animo individuale attraverso un’intensa picchiettatura di tonalità e l’utilizzo di colori densi, la sapiente ubicazione di tinte primarie con quelle complementari, ma anche la mescolanza d’asimmetriche curve con fiammelle guizzanti, che riescono a distruggere la materialità di qualsiasi struttura fisica. Le tele di quest’artista, capace di cogliere l’impressionismo di un attimo così soggettivo da essere diverso e autonomo rispetto a quello immediatamente precedente, sanno esplorare la sacralità della coscienza umana, avvalendosi di forma e colore con l’affascinante ambizione di appostarsi al confine del sogno. Tutt’altro che rari nei suoi lavori i riferimenti ad artisti del passato: da William Morris, anticipatore dell’art nouveau, a Jean Mirò; da Gustav Klimt a Michel Eugène Chevreul. “Penso che l’astrattismo per qualche suggestiva reminescenza e l’impressionismo per alcuni risvolti introspettivi avrebbero invitato Valeria De Bustis ad esporre i suoi quadri in una loro collettiva di spessore”. (Santino Spartà)

Gaia Intaglietta, in arte Gaia Macchina, allieva di Renata Boero, Claudia Campanella, Omar Galliani, mixa tecniche diverse e innovative, utilizzando il computer, la web-cam e i programmi multimediali come i pittori del passato usavano resine e pennelli. Al centro della sua produzione un meccanismo che anima una “Gaia Macchina”, caratterizzata da forme morbide e carnose combinate a una calotta celebrare impastata di cip. Oltre al soggetto una selva d’ombre, lunghe e definite, simili a quelle del cinema espressionista, che continuano il dialogo fra presente e futuro, utilizzando le rassicuranti e solide fondamenta di un passato forte di storia e cultura. “Gaia Macchina giovane e promettente interprete di un arte sperimentale che mescola web design, fotografia e arte pittorica. La sua ricerca contemporanea è fortemente incentrata su un corpo che cerca un’identità e per questo esposto, offerto e svelato”. (Flora Tumminello)

Elzbieta Krasinska, in arte Elkra, ha seguito un percorso artistico definito dall’espressività prorompente e dalla passione per il vivo colore. Dai gioielli all’arredamento fino alla pura pittura, ogni sua opera è armoniosa composizione di elaborati contrasti. Leggerezza, spessore, luce e ombra convivono su ogni tela in una danza cromatica il cui fine è rappresentare la tragica, e a volte imprevedibile, perfezione della natura. Una natura che con petali e cieli interrotti è moderna espressione dell’animo umano.

Girolamo Lania, dopo aver frequentato corsi alla Scuola del nudo presso l’Accademia delle Belle Arti di Roma, ha praticato l’incisione con successo tanto da essere inserito nel catalogo che li riunisce. Memore della tradizione dell’ ‘800 italiano e degli insegnamenti compositivi e coloristici della scuola parigina, realizza lavori che suscitano il “sentimento del vero” radicato nelle poetiche dei Macchiaioli e reinterpretate dalla luce dell’epoca contemporanea. Nel piccolo formato della “tavoletta” riesce ad assimilare la modernità e le conquiste pittoriche scaturite dalle sperimentazioni del ‘900. Muore a Roma nel 2006. “Una vera umanità in attesa, il mondo poetico di questo sensibilissimo artista è veramente lo specchio dei dipendenti. La tavolozza di Lania indica il suo eterno desiderio di dare all’umanità, delle sue fatiche quotidiane, una immagine più felice”. (Toni Bonavita).

Galleria Il Mondo dell’Arte “Palazzo Margutta” – Via Margutta, 55 Roma
Mostra collettiva degli artisti:
Claudio Bellino, Nera D’Auto, Valeria De Bustis (Figarola), Gaia Intaglietta (Gaia Macchina), Elzbieta Krasinska (Elkra), Girolamo Lania.
Vernissage cocktail sabato 13 febbraio 2010, ore 18.30 – 22.00.
La mostra si protrarrà fino al 20 febbraio 2010: dal martedì al sabato dalle 10.30 alle 13.00 e dalle 16.00 alle 20.00 (chiuso domenica tutto il giorno e lunedì mattina).

‘ABRUZZO IN LOMBARDIA’ II EDIZIONE

KERMESSE DI MUSICA E SOLIDARIETA’ PER L’ABRUZZO
CON ALBANO CARRISI – TERRE DEL SUD e tanti altri
SABATO 20-02-10 | TEATRO DEGLI ARCIMBOLDI – MILANO
INGRESSO GRATUITO E RACCOLTA FONDI PER LA COSTRUZIONE DEL ‘PARCO DELLA MEMORIA AI CADUTI’ NEL TERREMOTO ABRUZZESE, AD OPERA DELL’ASS.ILARIA RAMBALDI ONLUS

Evento speciale a sostegno delle popolazioni dell’Abruzzo terremotato, senza dimenticare il dramma di Haiti

“Abruzzo in Lombardia” II edizione si svolgerà il 20 Febbraio 2010 nella splendida cornice del Teatro degli Arcimboldi di Milano. Il secondo appuntamento di questa rassegna annuale cade pochi mesi dopo lo spaventoso terremoto che ha colpito gli Abruzzesi, dall’Aquila ad Onna. L’iniziativa – a ingresso gratuito – ha carattere di sostegno e di beneficenza, date le ancor precarie condizioni del territorio d’Abruzzo. Quest’anno la raccolta fondi servirà a sostenere la ricostruzione del territorio abruzzese che ancor necessita di aiuti e di coinvolgimento popolare attivo. Nei suggestivi spazi del Teatro Arcimboldi di Milano (capienza 2.500 posti), si terrà la kermesse tra musica, cabaret e solidarietà con ospiti di spicco del panorama musicale italiano e non solo.

Dopo il successo della prima edizione, ‘Abruzzo in Lombardia’ torna per riunire sotto un unico tetto i tantissimi abruzzesi che popolano la regione Lombardia e la città di Milano, oltre all’intera cittadinanza italiana. Una manifestazione che incrocia la difficile situazione del territorio abruzzese e, in parallelo, le ultime drammatiche notizie arrivate da Haiti. L’evento ha quindi un suo carattere benefico che proseguirà in maniera ancora più forte sostenendo la comunità abruzzese in un contesto di intrattenimento ma con una forte connotazione di solidarietà.

Sarà allestita una grande installazione che rappresenterà il dramma del terremoto: una zona delineata del Teatro degli Arcimboldi – ribattezzata per l’occasione “dell’amicizia” – al cui centro verrà posta una quercia, circondata da sedute e da un canale d’acqua, illuminata da giochi di luce. Tutte le centinaia di vittime del terremoto saranno così ricordate in questo spazio allusivo che accoglierà il pubblico della seconda edizione de “L’Abruzzo in Lombardia”.

I fondi raccolti verranno destinati all’Associazione Ilaria Rambaldi Onlus per la costruzione del Parco della Memoria, dedicato a 27 deceduti (tra cui un atleta del Rugby ‘L’Aquila’). La squadra di rugby locale metterà inoltre a disposizione le proprie maglie autografate e alcuni scultori e artisti lombardi ed abruzzesi presenteranno le loro opere.Tutti i materiali saranno in vendita il giorno dello show e i ricavati andranno quindi in beneficenza.
La raccolta fondi si intreccia con la premiazione, da parte della Regione Abruzzo, alla Protezione Civile della Lombardia – grazie al grande lavoro dell’Assessore regionale Stefano Maullu – che ha dato un forte contributo durante e dopo il sisma. Il premio sara’ la scultura simbolo della regione, il Guerriero di Capestrano.

Non mancherà il momento musicale con il concerto del mitico abruzzese Albano Carrisi che sicuramente suonerà i suoi grandi classici e qualche inedito degli ultimi tempi. Sul palco, con lui, anche il gruppo folk strumentale (sempre abruzzese) Terre del Sud e il cabarretista dialettale Olivieri, straordinario interprete in chiave comica della comunità abruzzese.
La conduzione della serata e’ affidata ad Alessio Odinzov (RAI) e Paola Rota (giornalista e conduttrice tv), giornalisti sempre attenti alle problematiche sociali. Interverranno i Presidenti della Regione Lombardia e della Regione Abruzzo.

ABRUZZO IN LOMBARDIA – II EDIZIONE
20-02-10 | TEATRO ARCIMBOLDI – MILANO
Start h | Ingresso gratuito | Infoline: Tel. + (39) 02.64.11.42.200
Teatro Arcimboldi, Viale dell’Innovazione 20 – Milano

ARTISTI PER L’EMERGENZA

Le Associazioni No Profit: ACI & GALATEA – ROMA ed ARTE ITALIANA, con il Patrocinio del Presidente del Municipio I°, Orlando Corsetti e della Delegata alla Cultura del Municipio I° in Roma, Dott.ssa Anna Lisa Secchi, in collaborazione con la Casa D’Aste Babuino
Hanno dato vita a: ARTISTI PER L’EMERGENZA.
Il ricavato sarà devoluto all’indicato Comune di Fagnano Alto, il quale, successivamente per ringraziare gli artisti, organizzerà un grosso evento al quale saranno tutti invitati.
Tra gli artisti selezionati sarà presente Manuela Ronchi Solfrini
opera fotodigital art
dim 50 x 70 su dibond
tema: Generosità in Amore

Vernissage presso la Casa d’Aste Babuino
ROMA 26 FEBBRAIO 2010 ORE 17,30

Enoteche Regionali della Campania

Presentazione Giovedì 11 febbraio ore 15.30
Sala Newton, Città della Scienza

NAPOLI – La cultura del vino come volano di sviluppo del territorio. Parte da qui il progetto delle Enoteche Regionali della Campania che viene presentato ufficialmente giovedì 11 febbraio alle ore 16 nella Sala Newton di Città della Scienza a Napoli. Non una sola Enoteca, ma un sistema innovativo e altamente tecnologico, diffuso sul territorio regionale e concepito come strumento di promozione e sviluppo non solo del comparto vitivinicolo.
Il progetto è promosso dall’Assessorato all’Agricoltura di Regione Campania in sinergia con la Cabina di Regia per la Filiera Vitivinicola e si avvale del supporto del project management di Città della Scienza nella fase di start up e nella progettazione e realizzazione delle azioni di innovazione tecnologica. Prevede la creazione di spazi istituzionali distribuiti nelle cinque province campane in luoghi rappresentativi e strategicamente posizionati lungo i flussi turistici, strutturati per la valorizzazione della vitivinicoltura e dei relativi territori, l’accoglienza e l’informazione. Elemento distintivo delle Enoteche Regionali della Campania sarà l’innovativa dotazione tecnologica finalizzata alla divulgazione e alla fruizione della produzione vinicola.
In sintesi il progetto mira a realizzare la definizione di un sistema integrato e strategico, capace di coinvolgere tutti i protagonisti – dalla vite all’industria, dalla finanza al commercio e al turismo – in stretta connessione con le risorse storiche, archeologiche, culturali ed ambientali di cui la Campania è ricchissima. Il Sistema delle Enoteche Regionali della Campania prevede dunque la realizzazione di un hub centrale nel capoluogo regionale e di altri point territoriali distribuiti nelle cinque province. La sede centrale avrà funzioni di rappresentanza, divulgazione e documentazione del mondo del vino campano; le sedi satelliti approfondiranno il percorso esperienziale dentro la viticultura campana sottolineando le valenze e le specificità dei singoli territori.
Tutti i contenuti e la mission del progetto saranno presentati giovedì 11 febbraio nella Sala Newton di Città della Scienza. Intervengono il governatore della Regione Antonio Bassolino, l’Assessore regionale all’Agricoltura Gianfranco Nappi, il Presidente della Cabina di Regia per la Filiera Vitivinicola, Nicola Caputo e il Direttore Generale di Città della Scienza Edoardo Imperiale. Partecipano all’incontro con le proprie testimonianze il Museo del Vino di Barolo, l’Enoteca Regionale dell’Emilia Romagna, l’Università di Scienze Gastronomiche di Pollenzo e l’Università del Vino di Souze la Rousse e la UESS di Forcalquier.

UFFICIO STAMPA Enoteca Regionale della Campania
Donatella Bernabò Silorata
081681505
347 3331576

STOCKOLM VS NAPOLI – MATS HEDBERG E GIOVANNI IMPARATO ALLA FONDERIA DELLE ARTI

Comunicato Stampa

La Fonderia delle Arti

presenta

STOCKHOLM VS NAPOLI
Dialogo musicale con
MATS HEDBERG – Chitarra (Stockholm)
GIOVANNI IMPARATO – Percussioni e Voce (Napoli)

Giovedì, 18 Febbraio 2010 – ore 18,00

Via Assisi 31, Roma

(Roma – 09/02/10) – Stockholm Vs Napoli è l’evento musicale sponsorizzato dall’Ambasciata Svedese di Roma che approda alla Fonderia delle Arti – struttura polifunzionale della Capitale diretta da Maurizio Boco e Giampiero Ingrassia. Gli spazi dell’accademia di Via Assisi, 31 riceveranno un musicista partenopeo ed uno svedese giovedì 18 Febbraio 2010 alle ore 18,00.
Protagonisti della giornata/gemellaggio musicale saranno Mats Hedberg (chitarra) e Giovanni Imparato (percussioni e voce) che accompagneranno lo spettatore in un viaggio musicale da Stoccolma a Napoli, ripercorrendo atmosfere, suoni e storia delle due città così diverse tra loro.

Mats Hedberg, svedese di nascita, è compositore, chitarrista e arrangiatore; vive e lavora in Italia dal 1993. In Svezia ha lavorato tra gli altri con Lutricia Mcneal, Meja, Robert Wells, Rickard Carlzon, Jakob Eklund. In Italia ha collaborato con artisti tra cui Massimo Ranieri, Scialpi, Bobby Solo, Povia. Ha composto diverse colonne sonore ed è autore di un libro didattico distribuito dalla Carisch. E’, al momento, l’unico chitarrista svedese il cui cd (”Triptych”) è stato allegato insieme alla rivista “Chitarre” con la quale vanta una collaborazione pluriennale.

Giovanni Imparato nasce a Napoli, studia percussioni con insegnanti di conservatorio, approfondisce lo studio e si specializza a Cuba in ritmi e strumenti afro cubani proseguendo il suo studio anche a New York. Ha studiato canto a Cuba e in Italia con il tenore Luigi Rumbo e la soprano Rosanna Rossoni. Fa parte del gruppo Jazz XENIA, con il pianista Pino Iodice e il chitarrista Rocco Zifarelli. Ha collaborato con artisti tra cui Mina, Riccardo Cocciante, Ornella Vanoni, Gigi Proietti, James Senese, Renato Zero, Andrea Bocelli, Gianni Morandi, Mia Martini, Massimo Ranieri, Giorgia, Mango, Francesco De Gregori, Lucio Dalla, Eros Ramazzotti, Paco De Lucia, Ray Charles, Chico Buarque, George Garzone. Compare come special guest nell’ultimo cd di Maurizio Boco “Trance Circular Groove”

Prenotazione obbligatoria ai numeri +39 06 7842112 – +39 334 9182821
Ingresso libero con tessera associativa €2,00

Ufficio Stampa
Emilio Sturla Furnò – Loredana Santella
+39 06 7842112 – ufficiostampa@fonderiadellearti.com

Il meglio della Costa d’Amalfi del vino

Si è conclusa con un grande successo di pubblico la seconda serata del ciclo Wine Lab, incontri di approfondimento e degustazioni guidate, alla città del Gusto di Napoli. Un appuntamento della sezione dedicata agli approfondimenti “G-zona” in cui sono stati sotto i riflettori cinque produttori della Costa d’Amalfi, una delle zone più affascinanti nel panorama della viticoltura del nostro Paese. Paolo De Cristofaro e Antonio del Franco hanno condotto la serata. Molto più di una semplice degustazione, l’incontro è stata l’occasione per compiere un viaggio alla scoperta del meglio delle produzioni della Denominazione Costa d’Amalfi. Per l’area di Tramonti sono intervenuti: Giuseppe Apicella, l’Azienda Reale e la Tenuta San Francesco per Tramonti; per la sottozona Ravello Ettore Sammarco e per Furore Marisa Cuomo. Il pubblico ha assistito ad un racconto appassionato degli aspetti culturali e geografici, alle testimonianze dei produttori e ha degustato dodici vini

Informazioni
Città del Gusto Napoli – Via Coroglio, 57/104 – Napoli (Zona Bagnoli)
Tel: 081.198.08.900/902 –
eventi.na@cittadelgusto.it
www.gamberorosso.it

ufficio stampa
dipunto studio www.dipuntostudio.it
Tel. 081 681505

Tutti i temi del Millennio della Badia di Cava dei Tirreni protagonisti alla BIT

La Città di Cava dei Tirreni partecipa alla BIT, la Borsa Internazionale del Turismo, in programma a Milano dal 18 al 21 febbraio 2010.
La più grande esposizione al mondo del “prodotto Italia” sarà l’occasione per informare in anteprima operatori turistici e viaggiatori sia italiani che esteri sui temi e sugli eventi che precederanno l’anno 2011, data in cui ricorreranno le celebrazioni per il Millennio dell’Abbazia Benedettina di Cava dei Tirreni.
Il 2010 è l’anno di “Aspettando il Millennio”, un anno di preparazione e comunicazione che vede la Città di Cava e la Badia della Santissima Trinità impegnate in un articolato programma di eventi, manifestazioni e partecipazioni a fiere e rassegne volte a promuovere il territorio sul mercato turistico sia nazionale che estero.
Alla Bit saranno illustrati gli itinerari di fede ed i percorsi naturalistici, la gastronomia di eccellenza e le produzioni artigianali; saranno esplorate tutte le possibilità del territorio di Cava dei Tirreni per promuoverlo come meta turistica in un contesto internazionale.

Ufficio stampa Aspettando il Millennio
dipunto studio per RTI MF Mercati & Finanza srl – Gruppo Moccia Spa
081 681505 – 081 0605636
www.ilmillenniocavadetirreni.it

Giuliana Amicucci Dal Piaz – Falsi d’autore

GIULIANA AMICUCCI DAL PIAZ
espone al Colombo Caffè dall’1 febbraio al 28 febbraio 2010
Incontro con l’artista 2 febbraio 2010

Chi “da piccolo” non si è mai appassionato ad un artista, pittore, scultore, scrittore o poeta o …?
Vagando nei ricordi di gioventù, ho rivissuto la mia febbrile passione per Van Gogh, Matisse, Renoir, i Fauves …
… E Van Gogh: il segno deciso, il colore appassionante, la febbricitante follia e l’orecchio tagliato …
Vedendo queste riproduzioni ho riscoperto l’appassionata capacità di introspezione di una Giuliana pittrice che non osa definirsi artista, ma in realtà lo è: per la sicurezza con la quale rivive, e ti fa rivivere, l’emozione del segno, del colore, della pennellata, della materia …
E’ un animo gentile e sensibile, quello che può riprodurre, non solo una forma, una maniera, un colorismo, bensì approfondire con sicurezza la vibrazione della materia e la forza e la delicatezza espressiva dei maestri, uomini ed artisti.
Anche se Giuliana Amicucci ha vissuto in modo schivo questa sua esperienza di vita, ho riscoperto nella passione e nella serietà con la quale affronta i problemi di un mondo passato e vissuto sulle tavole lignee o sulle tele, nei colori delle tempere e dei materiali ad olio la profondità della conoscenza che dal “suo cuore” e dalla “sua testa” lei si è fatta dei “suoi” artisti.
E’ questa, credo, l’intenzione più bella che Giuliana, supportata dalla sua capacità tecnica, cerca di trasmettere a chi osserva il mondo di autori del passato: offre cioè la possibilità di farci rivivere emozioni che nessuna riproduzione fotografica o tipografica può trasmetterci e che solo risorge nella materia e nell’intelligenza delle sue pennellate, e nell’entusiasmo dello spirito che anima la sua singolare “creatività”.

Busto Arsizio, 04.02.2010

Dott. Arch. Paolo Torresan
Critico d’arte

Lo stile inglese conquista i gentiluomini partenopei Dormeuil e Cilento, un incontro di successo

C’erano esperti di eleganza, amanti del bien vivre, stampa ed amici di sempre ieri nel Salotto Cilento dove è stato presentato lo Sportex 4 Ply del 1949 rieditato dalla Dormeuil in esclusiva per la maison M.Cilento 1780. Un parterre internazionale e di alto target ha accolto Dominic Dormeuil, chairman dell’omonima storica casa di tessuti anglo-francese, insieme ad Ugo Cilento, padrone di casa. Al centro dell’incontro i tessuti Dormeuil di oggi e di ieri in uno scenografico allestimento: accanto ad alcuni preziosi esemplari Dormeuil degli anni Trenta e Quaranta, collezione privata della maison Cilento, erano esposti documenti, fotografie e capi d’epoca realizzati con lo Sportex nato in casa Dormeuil nel 1922. Dominic Dormeuil ha ripercorso la storia di questo celebre tessuto che ha rivoluzionato l’abbigliamento dell’uomo sportivo e le regole dello stile nel golf e nel polo. “Un tessuto eterno, resistente e dalla grande personalità”, ha spiegato Mr Dormeuil. Ugo Cilento ha quindi presentato la riedizione “Sportex 4 Ply by Dormueil for M. Cilento 1780”: una edizione limitata per cultori dell’eleganza vera, in quattro varianti di colore, due tonalità di blue e due di grigio.